Alle de vigtigste faciliteter for en fotograf, som nu også kan løftes over i de levende billeder.

DSLR kameraet har gjort sit sejrrige indtog i filmbranchen. Uovertruffent når det bruges rigtigt, men det har dog sine udfordringer. Kameraet er svært at holde roligt. Motiver i bevægelse er svære at følge og reportage-optagelser kan gå i søgang i forhold til klipning problematisk.

Nyt for stillfotografen er også lydoptagelsen. Hvordan får man de bedste resultater, her hvor mikrofonen er stedmoderligt behandlet?

For en videofotograf ligger klipningen altid i baghovedet i form af en optagestrategi. Her skal stillfotografen ud og tilegne sig en helt ny tankegang. Til gengæld er der kun kort tid til at kunne få det i spil med den rigtige coaching.

Det leverer disse to dages kursus, som afsluttes med, at du lærer at importere optagelserne i klippesystemerne Final Cut Pro og Premiere Pro. Hvis du vil følge op med at lære klipning, anbefaler vi f.eks. det efterfølgende 3-dages Final Cut Pro X kursus d. 2.- d. 6. juli. Alternativt Adobe Premiere Pro kursus d. 22.- d. 24. august.

Kurset afholdes under IDfilm på samme adresse. Du medbringer dit eget DSLR kamera til kurset.

Forplejning er inkluderet i prisen.

Webfilmen har siden sin spæde start udviklet sig eksplosivt i takt med at båndbredden er blevet markant øget og billedkvaliteten er forbedret, så man nu kan se filmene i fuld skærmformat. Webfilm er ikke bare kommet for at blive, men er i dag et must i levende kommunikation. Den enorme mængde sjove, frække og tankevækkende videoer, der deles mellem brugere på YouTube og facebook, vokser minut for minut. Flere medieforskere spår webfilm en storslået fremtid i et medielandskab, der i stadig stigende grad kræver opfindsomhed for at fange brugernes opmærksomhed. I vores research er vi stødt på nogle interessante artikler om både distribution og udvikling af webfilm og vi vil gerne dele nogle af hovedpointerne med jer her:

Når videoer bliver virale
Webfilm er ofte centrale i viral markedsføring. Den virale video er en opsigtsvækkende film, som lægges ud på de sociale medier. Hvis den er effektiv, deler brugerne den med folk i deres netværk i en uendelig kædereaktion. På den måde distribueres filmens budskab potentielt til en gruppe mennesker af gigantiske dimensioner. Brugerne bliver med andre ord ambassadører for virksomhedens brand. Den virale video giver derfor mulighed for en virkelig bred og ikke mindst BILLIG eksponering af et brand på de mange forskellige digitale platforme hvor brugerne færdes.

Tal fra en undersøgelse foretaget af Infomedia viser, at 62% af de adspurgte virksomheder har oplevet at mindst én historie om virksomheden, har spredt sig via sociale medier. Hele 30% har oplevet, at historier om virksomheden er startet i de sociale medier og har spredt sig til de traditionelle medier [Kilde: infomedia.dk].  Et godt eksempel på en organisation, der har gennemført en succesfuld viral kampagne er sygepleje-, bioanalytiker- og radiografuddannelserne, der i en fælles rekrutteringskampagne formåede at forøge sit optag af nye studerende med 2700 personer efter en fræk viral video blev distribueret på de sociale medier.  [Kilde: Information.dk]

Oprustning til kamp om brugernes opmærksomhed
Det lyder jo alt sammen meget godt, men… der findes også en slange i netparadiset. Brugerne ’shopper’ underholdning – og de bliver mere og mere kræsne. Det kræver derfor en virkelig sjov, overraskende eller interessant vinkling, for at de overhovedet skænker den et blik – og endnu mere opfindsomhed før de gider sende den videre i deres netværk. Ifølge den anerkendte AIDA model skal en kampagne først og fremmest fange målgruppens opmærksomhed. I nutidens overkommunikerede medielandskab er det en stadig større udfordring. For at trænge igennem støjen er det derfor nødvendigt at levere sit budskab i en lokkende indpakning – og det kræver at man begynder at tænke i følelser og underholdning.

Skab digitale oplevelser: tal til hjertet i stedet for hjernen
Dansk Kommunikationsforenings ’Tænketank 2019’ har listet 9 tendenser indenfor fremtidens kommunikation [Kommunikationsforening.dk]. En af de vigtigste tendenser er et øget krav om oplevelser og underholdning, som taler til hjertet i stedet for hjernen. Derfor vil vi i fremtiden i stigende grad se kommunikation, der appellerer til følelser og stemninger – og som aktiverer flere sanser på samme tid.

Det er filmens hjemmebane. For som intet andet medie, kan en god film få selv en garvet kyniker til at fælde en tåre og skabe stemning ved at aktivere både syns- og høresansen. Derudover er det et genialt redskab til historiefortælling – det mest ældste, men stadig mest magtfulde greb til at formidle budskaber. Filmmediet kan derfor i rigtig mange situationer kommunikere et budskab meget bedre og hurtigere end almindelig skriftlig formidling. Det er ofte mere troværdigt og lettilgængeligt – og så fanger det vores opmærksomhed på en helt anden måde. Men man skal også have respekt for mediets faglighed. Film skal både være velproducerede, underholdende og godt klippede før folk gider se dem. Vi opfordrer derfor virksomheder og organisationer til dels at søge uddannelse i filmfaget og derudover lade sig inspirere af garvede oplevelsesproducenter. Tag f.eks. førnævnte rekrutteringskampagne. Som et led i den er, udover den virale video, også et kampagnesite. Det første man møder her, er en TV-serie. Det vil sige en række dramatiske og velproducerede webfilm, der promoverer arbejdet med de forskellige fagområder som uddannelsen tilbyder. For at nå den unge målgruppe låner disse små film tydeligvis inspiration fra amerikanske Medical TV-serier, der er spækkede med attraktive læger og sygeplejesker. Filmene kan ses på hvidzone.dk .

Du har 8 sekunder!
På nettet er frafaldet af seere kraftigt stigende ved længere spots. Ifølge virksomheden Mindshare viser GroupMs research at kun 39% ser et 30 sekunders spot til ende – hvorimod tallet er 61% for et 8 sekunders spot! Hvis du vil være sikker på, at du får leveret dit budskab til så mange som muligt skal du derfor enten lave en meget kort film – eller lægge dit budskab i filmens start. Det virker umiddelbart temmelig begrænsende. En endnu bedre løsning kunne derfor være, at lade sig inspirere af filmens verden, hvor man har udviklet effektive dramaturgiske greb til at sætte en ’krog’ i sine seere, f.eks. ved at skabe suspense, indlægge vendepunkter og små overraskelser. På den måde kan man fastholde seernes interesse i flere timer. De fleste kan nikke genkendende til, at de til tider er blevet hængende foran fjernsynet/computeren, fordi de bare måtte se ‘hvad det hele ender med’. Når det er sagt, er det dog vigtigt at pointere, at det stadig er vigtigt at fange seernes interesse indenfor filmens første sekunder!

Målret markedsføringen: find en seriøs WebTV udbyder
Som virksomhed er det vigtigt at differentiere sig fra den plumrede masse videoer af useriøs eller anstødelig karakter, som findes på f.eks. youtube. Det kan derfor være en fordel at vælge en WebTV udbyder, der sikrer målrettet eksponering af virksomheden ved at placere webfilmen ved siden af programmer som ses af bestemte målgrupper. Udover at være mere effektivt, sikrer det også at virksomhedens webfilm forekommer i en passende kontekst og derfor associeres med noget, der stemmer overens med virksomhedens brand.

Webfilmens markedsføringsværdi

• Ifølge Internet Retailer sælger websites, der inkluderer produktvideoer op til 45% mere
• En undersøgelse foretaget af Kelsey Group viser at 55% af de folk, der ser en online video efterfølgende besøger virksomhedens website – og 24% af dem laver en ordre på baggrund af videoen
• De gule sider og Internet Retailer rapporterer at besøgende, som ser produktvideoer har 85% mere tilbøjelighed til at købe end besøgende, der ikke ser videoer
• Indlejring af videoer i email kampagner har vist sig at forøge ’click-through’ raten med over 96% [Tal fundet på govisual.dk]

Med et ukendt kamera i hænderne er fristelsen til at sætte funktionerne på auto meget stor. Det er dog først når du lærer at optage manuelt, at du er på vej til at udnytte dine evner som filmfotograf. På kurset vil du tilegne dig kamerafunktioner og teknikker ved at praktisere dem – dvs. ved at optage, evaluere optagelser og bringe erfaringerne i anvendelse. Vi gennemgår bl.a.:

• Grundbegreber som fokus, hvidbalance og blænde
• Hvordan du bruger de tre ting sammen på en hurtig og sikker måde
• Kameraets menupunkter
• De vigtigste forindstillinger
• 20., 30. og 180 graders reglen
• Betydningen af bevægelsesretning og billedindhold
• Forskellen på subjektiv og objektiv tilgang til optagelsen
• ’POV’ og connecting shot
• Hvordan man dækker flere slags situationer hele vejen rundt
• Hvordan du gør et motiv interessant
• Kamera æstetik: den gode framing, kamerabevægelse og den samlede visuelle formidling

Kurset danner, med en serie praktiske øvelser både i og ude af huset, et solidt fundament, så du bliver herre over kameraet og forskellige optagemetoder. Ved ugens slutning er du desuden mere hjemme i formater og håndtering af tilbehør. Du er velkommen til at medbringe dit eget kamera.

I kursusprisen er forplejning inkluderet.

Gennem filmens sidste 100 år, har der udviklet sig en visuel grammatik, som vi alle er i stand til at aflæse. At klippe indenfor en korrekt visuel grammatik er derimod ikke ligetil. Denne udfordring tager kurset i klippegrammatik op. Du lærer bl.a. om:

• Hvordan to indstillinger afløser hinanden på en levende måde, som ikke forstyrrer opfattelsen af scenen
• Grundlæggende elementer i continuity klipning
• Skabelse af det filmiske rum
• Akseregler – og brud på samme
• Match-cut og elipseklipning
• Variation i afstand og billedvinkel
• Dækning af bevægelsesretning mm.
• Flow og moment
• Brug af eye-catchers, rytme og musikalitet

Gennem en række klippeøvelser med foroptaget materiale, undersøger vi hvad der fungerer og hvad der ikke fungerer. Kurset afslutter med redigering, hvor du får lejlighed til at afprøve teorierne i praksis. Vi ser en række filmeksempler, som illustrerer temaerne. Du vil lære, hvorfor klipningen starter før filmen optages – og at, hvis du er forberedt og ved hvordan din films klippestil skal være før du går i gang, kan opnå et langt bedre resultat med færre komplikationer.

I kursusprisen er forplejning inkluderet.

Kurset har to hovedformål:

1. At du bliver i stand til at træffe de rigtige valg i det væld af forskellige situationer som en produktionsproces indebærer.

2. At du lærer, hvordan man i praksis skaber en velfungerende webfilm.

Kurset er intensivt og har derfor en stejl indlæringskurve. Der er megen arbejdstid at spare ved at tage dette kursus, fordi du vil opnå større driftsikkerhed og undgår at lave de typiske begynderfejl. Det bliver derfor lettere at gribe webfilmproduktion an på en effektiv måde, der sikrer dig et flot resultat. Programmet er som følger:

Kamerateknik
• Fokusering
• Blænde/eksponering, Zebra
• Tre-punktslys
• Lydoptagelse

Produktion
• Workflow i praksis

Optagelsens “need to know”
• Foredraget / øvelse
• Interview setup / øvelse
• Foran kameraet
• Reportage/event

Visuel æstetik
• Framing
• Kamerabevægelser
• Visuelle virkemidler

Klipning
• Præsentation af div. klippesoftwares
• Øvelse i Adobe Premiere Pro med import, simpelt klip- og eksport

Kompression og distribution i praksis
• Kvalitet/kompressions overvejelser og praksis• Webfilmtjenester

Hvilket udstyr?
• Konkret udstyr og økonomi

Ved du på forhånd meget specifikt hvilke egenskaber du skal have videreudviklet, kan vi også finde et passende kursus til det. Se mere under menupunktet øverst med “Specialiserede kurser” hvor de forskellige kurser vises når musen holdes over.

I forlængelse af kurserne, tilbyder IDfilm support under produktionen. Dette sikrer at jeres arbejde med webfilm kommer så godt fra start som muligt.

Supporten tilpasses individuelt, fordi behov og løsninger er forskellige gennem produktionens workflow.
Det kan være i forarbejdet der er brug for at få historien til at virke, eller det kan være under optagelsen, klipningen og klargøringen at behovet for hjælp er størst.

Ydelsen svarer til 6 timers arbejde.

Ring eller mail til IDfilm

Hvis det ønskes kan IDfilm desuden gå aktivt ind i produktionen for at følge den til dørs.

OBS: Grundet høje omkostninger er produktionssupport kun mulig for kunder der allerede har købt et kursus hos os.

Betydningen af en god lyssætning og en rigtig lydoptagelse kan ikke undervurderes. En god lyssætning løfter billedudtrykket og er medfortæller i din film. Lyd er også en helt central medfortæller og har stor betydning for filmoplevelsen – uden at publikum umiddelbart tænker over det. En god lydoptagelse sparer dig for spildtid i redigeringen og den er en forudsætning for at dit redigeringsprogram kan bruges. Selvom lys og lyd er kæmpestore fagområder, er der derfor god mening i, at du tilegner dig grundlæggende evner indenfor begge områder. På dette to-dages kursus går vi hurtigt frem med at lære de basale tips og teknikker, der er brug for i de mest almindelige indendørs og udendørs optagesituationer.

Lys

På kursets første dag med lys kommer du til at udrette små mirakler med ellers kedelige motiver. Du lærer bl.a.:

• De enkleste lamper at kende
• Gode lysopstillinger
• Hvordan man bruger filtre
• Hvordan du udnytter eksisterende lyskilder optimalt
• Hvad filtre og lyskilder betyder for videokameraets indstillinger og muligheder

Lyd

På kursets anden dag med lyd lærer du hvordan du vælger den rigtige optagemetode til en given situation, herunder:

• Hvilke mikrofontyper, der passer til netop den location du er på og optagelsens formål (baggrundslyd, interview etc.)
• Hvornår og hvordan du skal tilslutte dit XLR stik til microport, kondensator eller dynamisk mikrofon
• Hvad karakteristik er
• Hvordan du styrer lydniveauet på dit kamera

Kurset henvender sig til begyndere/kommunikationsfolk og formidlere i videojournalist funktioner.

For at få en virkelig god teknisk ballast er det en god idé at tage de foregående 3 dages Videokamera Crash Course

Bemærk at der vil være rabat, hvis du vælger at tage disse efterfølgende dage med, så alle ugens dage giver en samlet pris på kr. 8.400,-

I kursusprisen er forplejning inkluderet.

Du vil i ugens løb blive ført igennem et almindeligt redigerings workflow, nødvendig teori, og mange praktiske øvelser.

Program for modul 1 (3 dage)

• Orientere dig i projekt- og Bin-vinduer samt menulinie.
• Se materialet på forskellige måder
• Tage det ind i Avid med “Log & Capture”
• Organisere det så du ved, hvor du gemmer dine klip
• Navigere ved hjælp af knapper, tastatur og genvejstaster
• Beherske basale redigeringsmetoder
• 3-punkts redigere
• Forstå “Timeline” med tidskoder og hjælpemærker
• Flytte rundt på dine klip
• Finjustere dine film med trimmeværktøjerne: “Dual- og Single-Roller Trim”
• Bevare synkronitet mellem billede og lyd
Det andet modul har fokus på lydarbejde, effekter, videografik og eksport af ens film.

Program for modul 2 (2 dage)

• Lave simpel lydbehandling og bruge lydfiltre
• Importere lydfiler i dit projekt
• Arbejde med lydsporene ved at “sporlægge”
• Justere lydniveauer og panorere
• “Solo/Mute” – lytte til dine spor.
• Lave lydovergange med “Crossfades”
• Justere lyden ved hjælp af “Keyframes”
• Lydmikse din film i de korrekte niveauer
• Arbejde med flere videospor
• Lave overtoninger og andre simple videoeffekter
• Lave frys og slowmotion
• Importere grafikfiler f. eks. fra Photoshop
• Fremstille titelskilte, subtitles og rulletekster.
• Eksporterere din færdige film til nettet f. eks. YouTube.
• Fremstille en master

Max: 14 deltagere

I kursusprisen er forplejning inkluderet.

Videofilm kan være nok så godt tænkte, men deres popularitet hæmmes, hvis de ikke også er seværdige rent teknisk. Så det har stor betydning for din films succes, at du kan levere den i højeste kvalitet i overensstemmelse med de mange forskellige distributions-mediers særlige krav.

Det kan se let ud, da billedkvaliteten imponerer selv på små camcorders, på grund af deres intelligente, hårdt-komprimerede formater. Men optagelsen er blot det første led i en produktion. Den efterfølges af klipning og output og især i det sidste led dukker problemerne med at bevare de gode billeder op, fordi nye komprimeringer kommer ind over. Hvis den, der producerer ikke kender feltet omkring den nødvendige transkodning, indebærer det et dramatisk fald i kvalitet.

Det har vi vænnet os til, når mediet er YouTube. Hvis ambitionerne derimod er at modsvare de værdier du som person eller virksomhed vil spejle dig i, må du lære at beherske de særlige løsninger på emnerne: codecs, signaler, aspekter, filtyper, bit-dybde og kompatibilitet.

Dette kursus leverer både teoretisk viden og praktisk hands-on kendskab om at outputte i højeste kvalitet og i den mest hensigtsmæssige filtype og -størrelse afpasset de forskellige medier. Det kan være til webfilm, hvor du skal undersøge og afveje med hensynet til seernes båndbredde. Det kan være til Smartphones, eller Ipod’en og Ipad’en, som hver har deres proportioner og metoder. Det kan være at filmen skal krydre en PowerPoint præsentation. Du skal også kende forudsætningerne for at projektere op på et stort lærred og kvalificeret kunne vælge om du skal afspille fra din laptop eller fæstne filmen på Blu-ray/DVD disc, som har sin force, for fx. at sætte din film ind i en æstetisk og brugervenlig menu, som gør den egnet til særlige formål.

På kurset encoder vi især med programmet: Episode, (PC og Apple) som er markedsførende til formålet. Vi producerer i filformaterne Windows Media, Real, Quicktime og Macromedia Flash og komprimerer i MPEG 2+4, WMV 9+10, H264, ProRes 422, og Blu-ray DVD. Du vil kende hvert formats force og svaghed hen ad vejen.

Endelig ser vi på mulighederne for at lægge din film på nettet, de sociale medier eller mere officielle kanaler og hvordan du her bringer din film i spil, så den bredt og effektivt får det liv, den fortjener.

Med fra kurset får du en DVD med relevante redskaber for at fortsætte dit eget arbejde efterfølgende.

I kursusprisen er forplejning inkluderet.